随着五支乐队新创作的推进，她们不可避免地遇到了各种困境，但也在努力中寻得了突破的方向。
“璀璨星梦”乐队在创作关于人与自然和谐共生的歌曲时，面临着如何平衡自然元素与音乐情感表达的难题。晓妍觉得，虽然歌曲融入了许多自然声音作为元素，但在传达对自然的敬畏与热爱时，整体情感显得有些分散。悦悦也发现，过多的自然音效有时会掩盖住旋律的美感，使歌曲的主题不够突出。诗诗和瑶瑶则认为，节奏部分在配合这些自然元素与旋律时，难以找到一个完美的契合点。糖组织乐队成员们围坐在一起，进行了一场头脑风暴。经过激烈的讨论，他们决定简化自然音效的使用，将重点放在旋律与歌词所传达的情感上。晓妍重新梳理了歌词，强化了对人与自然情感纽带的描述，比如“山川的呼吸，河流的期许，我们在同个怀抱里，梦想相依”。悦悦则对旋律进行了重新编排，突出了主歌与副歌的情感递进，使旋律更加流畅动人。诗诗和瑶瑶根据新的旋律与情感节奏，调整了贝斯和鼓的演奏方式，让节奏更紧密地贴合旋律，为歌曲提供稳定而有力的支撑。经过这样的调整，歌曲逐渐找到了清晰的方向，情感表达也更加集中和深刻。
“新星偶像联盟”乐队在创作充满生活气息的轻快歌曲时，遇到了如何让歌曲既保持轻松欢快又不失内涵的问题。林琳发现，歌词在描绘小镇生活的美好瞬间时，显得过于琐碎和平淡，缺乏一种能引起广泛共鸣的核心主题。成员们在创作旋律时，也感觉难以突破以往偶像音乐的风格框架，担心歌曲会显得过于套路。糖建议她们从生活中的共通情感入手，挖掘小镇生活背后更深层次的情感意义。于是，林琳将歌词的主题聚焦在“在平凡生活中寻找不凡的温暖”上，通过具体的生活场景，如陌生人的微笑、邻里间的互助，来展现这种温暖。在旋律创作上，乐队尝试融入一些复古的音乐元素，如 80 年代流行音乐的合成器音效，为歌曲增添一份怀旧而独特的韵味。同时，在编曲上加入一些巧妙的和声变化，提升歌曲的丰富度。经过这番努力，歌曲不仅保留了轻松欢快的氛围，还具有了更深层次的内涵，让人在聆听时能感受到生活中那些容易被忽视的美好与温暖。
“青梅古韵坊”乐队在创作以“油纸伞下的约定”为主题的歌曲时，遇到了传统与现代融合的挑战。婉清发现，将越剧唱腔融入歌曲后，虽然增添了浓郁的古风韵味，但在与现代音乐节奏结合时，两者之间存在一定的违和感。琵琶、二胡和古筝等传统乐器在与现代电子鼓配合时，音色的平衡也很难把握。糖邀请了一位精通传统与现代音乐融合的专家来为乐队指导。专家建议婉清在越剧唱腔的运用上，根据现代音乐的节奏特点进行适当的节奏调整，使其更自然地融入歌曲整体节奏。在乐器音色平衡方面，专家指导乐队成员通过调整乐器的音量比例、使用效果器对音色进行微调等方式，让传统乐器与现代电子鼓相互融合，相得益彰。例如，对琵琶的音色进行柔化处理，使其与电子鼓的强烈节奏形成对比又相互补充。经过专家的指导和乐队成员们的反复调试，歌曲在传统与现代的融合上取得了显著突破，既保留了越剧的独特韵味，又展现出现代音乐的活力。
“电音风暴女队”在创作融合各地特色音乐元素的电音组曲时，面临着不同音乐风格之间协调统一的难题。思瑶发现，当把渔民号子、山歌和长调等风格迥异的元素融入电音时，各个部分之间的过渡显得生硬，缺乏连贯性。而且，不同地域音乐元素的节奏和调性差异较大，很难在同一首电音曲子中实现和谐共生。乐队成员们反复试听和调整，尝试了各种混音技巧，但效果都不尽如人意。糖建议她们以一种统一的电音风格为基础框架，根据不同地域音乐元素的特点，对其节奏和调性进行适当的改编，使其与电音框架相契合。例如，将渔民号子的节奏进行电子音乐化的处理，使其节奏型更符合电音的律动感；对山歌的旋律进行微调，使其调性与电音的整体调性相融合。同时，在不同元素之间加入过渡性的音效和旋律，让音乐的转变更加自然流畅。经过不断尝试和改进，电音组曲逐渐克服了风格协调统一的困难，展现出独特而和谐的音乐魅力。
“幻梦现实融合”乐队在创作与虚拟现实场景深度互动的歌曲时，遇到了技术实现上的巨大挑战。星璃和乐队成员们虽然有了创新的音乐创作理念，但要将其通过虚拟现实技术实现，面临着诸多技术难题。例如，如何确保观众的选择能够实时准确地反映在音乐变化上，如何优化虚拟现实场景与音乐的同步性，以及如何处理大量不同选择路径下音乐的流畅性和逻辑性等问题。技术团队在开发过程中遇到了算法复杂度过高、设备性能限制等问题。糖积极联系了更多的科技专家和工程师，组成了一个跨领域的攻坚小组。他们对算法进行了简化和优化，采用了分布式计算技术来提高系统的响应速度，以解决观众选择实时反馈的问题。同时，通过升级虚拟现实设备的硬件和优化软件算法，提升了场景与音乐的同步性。对于音乐的流畅性和逻辑性，攻坚小组制定了详细的音乐架构规划，确保不同选择路径下的音乐都能保持连贯和合理。经过团队的共同努力，歌曲在技术实现上取得了关键突破，朝着最终的创新音乐体验又迈进了一大步。
五支乐队在面对创作困境时，没有退缩，而是通过不断尝试、寻求帮助和跨领域合作，努力突破困境。这些经历不仅让她们在音乐创作上更加成熟，也为她们未来的音乐作品注入了更多的韧性和创新精神，期待着她们最终能创作出令人惊艳的新作品。
