“这位……小姐？”他故意拉长了音调，“你有什么事吗？没看到我们正在进行严肃的艺术探讨吗？”
他的镜头也对准了我。我知道，从现在开始，我说的每一个字，都会被他那几百万粉丝听到、看到，然后被他们用最刻薄的方式解构和嘲笑。
我没理会他的问题，径直走到那幅《深海的回信》旁边，与他隔着画，遥遥相对。
我先对着画，微微鞠了一躬。
这是我们画廊讲解员的习惯，不是给观众看的，是给我们自己和作品的。这是尊敬。
然后，我才转向雷轰，声音很平稳，甚至带着一点职业性的柔和：“先生，您好。我是这里的讲解员，程佳。我刚才听到您对这幅作品有一些……独到的见解。或许，我可以为您补充一些背景信息，帮助您和您的观众更全面地理解它。”
我用了“补充”、“帮助”、“全面理解”这些词。姿态放得很低。
对付这种人，你不能一开始就跟他硬碰硬。你得先给他一个台阶，让他觉得你没威胁，只是个想表现一下的实习生。
雷轰果然上钩了。他嘴角一撇，露出一个轻蔑的笑容，对着镜头说：“家人们，看到了吗？专业人士来了。行啊，小姑娘，你说。我倒要听听，你们画廊是怎么给这种涂鸦作品洗地的。”
他把“洗地”两个字咬得特别重。
我完全无视了他的挑衅，开始了自己的讲解，语速不快，吐字清晰，就像平时给游客们讲解一样。
“这幅《深海的回信》，是艺术家陈屿先生在2019年创作的。您刚才提到，这个蓝色涂得不均匀。您说得对，它的确不均匀。因为这不是一次性平涂完成的。陈屿先生为了达到这种深邃又具有层次感的蓝，前后一共使用了十七种不同的蓝色颜料，包括普鲁士蓝、群青、钴蓝，以及他自己用矿石粉末调制的特殊颜料。他将这些颜料稀释后，一层一层地叠加在亚麻画布上，每画一层，都要等前一层完全干透。整个过程，耗时三个月零四天。”
我顿了顿，目光从画上移到雷轰的脸上。
“这种技法，在艺术史上被称为‘薄染法’，源自于文艺复兴时期的坦培拉绘画。它的难度在于，要精确控制每一层颜料的厚度和透明度，一旦中间有一层出现失误，整幅画就要重新开始。所以，您看到的不是‘没涂匀’，而是十七层蓝色叠加后，光线在不同层次之间折射、渗透，形成的视觉效果。它不是一个平面，它是一个有深度的空间。陈屿先生称之为‘情绪的沉积岩’。”
雷轰的笑容有点挂不住了。
他显然没想到，一个他以为的“涂鸦”，背后有这么一套听起来很专业的说辞。
他的直播间里，弹幕肯定也出现了片刻的停滞。那些“哈哈哈”的表情包，暂时发不出来了。
他清了清嗓子，试图夺回主动权：“行，你说得天花乱坠。就算这个蓝有点东西，那这条白线呢？歪歪扭扭，这总没得洗了吧？强迫症看了都得犯病。”
他再次指向那条白线，语气又变得刻薄起来。
我顺着他的手指看过去，眼神变得更柔和了。
“先生，这条线，的确不完美。它不直，甚至有点颤抖。因为画下这条线的时候，陈屿先生的手，也在抖。”
